间奏曲 选自费朵拉 焦尔达诺作曲

意大利作曲家。出生于福贾。父亲是一名药剂师，希望自己的儿子成为击剑运动员，但焦尔达诺却喜欢音乐。他不顾家庭的反对，于1882年进入那不勒斯音乐学院，在那里学习了7年。在校期间，他创作了第1部歌剧，在出版商举办的比赛中获得了第6名，焦尔达诺是所有参赛者中最年轻的一位作曲家，他后来与当时获得第1名的作曲家马斯卡尼成为了很好的朋友。随即，出版商委托他写一部歌剧“悲惨的生活”，1892年2月在罗马首演。因为这部歌剧冷酷的描述了一名那不勒斯妓女的不幸生活，所以遭到意大利观众激烈的咒骂，但在维也纳、柏林和布拉格却很受欢迎。1894年，焦尔达诺开始谱写他最著名的一部歌剧“安德烈·谢尼埃”，1896年3在米兰斯卡拉剧院首演大获成功，之后在世界各地盛演不衰。1903年后焦尔达诺的创作进入了低谷，1948年在米兰去世。焦尔达诺主要活动时期身处意大利19世纪晚期，作品带有鲜明的真实主义风格。

体裁：间奏曲

十八世纪时发展于意大利地区，出现于喜歌剧幕与幕之间、大型器乐曲作品乐章与乐章之间，乐曲较短。有两种类型，一种是歌剧间奏曲，发展于十八世纪；一种是器乐曲间奏曲，发展于十九世纪。

主奏乐器：管弦乐队

管弦乐队是由弦乐器、木管乐器、铜管乐器和打击乐器组成的大型器乐合奏乐队。由于演奏不同体裁的器乐作品以及演出场地、功用的不同，而具有不同的称谓。例如大型管弦乐队称“交响乐队”；而演奏室内乐作品、乐队编制较小的称“室内管弦乐队”等。管弦乐队在演奏时，并不一定所有的团员都要参与演奏过程；一般根据演奏作品的需要，参加演奏的演奏者数目也不同。巴洛克时代的古乐队以及近代的大爵士乐队也由于功能的相似被我归于这个类别，不过乐器编制实际与现代意义的管弦乐队有很大的差别。

时代：浪漫主义音乐时期

浪漫主义音乐是古典主义音乐（维也纳古典乐派）的延续和发展，是西方音乐史上的一种音乐风格或者一个时代。如果按时间划分大概为1820年至1900年之间。如果用历史事件来划分，“浪漫主义音乐”则可以从1813年霍夫曼论述贝多芬的浪漫主义精神开始，到1914年勋伯格提出“不协和音的解放”为止。浪漫主义音乐比起之前的维也纳古典乐派的音乐，更注重感情和形象的表现，相对来说看轻形式和结构。浪漫主义音乐往往富于想象力，相当多的浪漫主义音乐受到非现实的文学作品的影响，而有着相当大的标题音乐成分。浪漫主义音乐强调多样性，发展和声的作用，对人物性格的特殊品质进行刻画，更多地运用转调手法和半音。贝多芬是浪漫主义音乐的先驱，浪漫主义歌剧的代表是瓦格纳，钢琴音乐的代表是李斯特。浪漫主义音乐体现了影响广泛和民族分化的倾向，浪漫主义晚期出现了更多不同的乐派，包括法国的印象乐派和欧洲各地的民族乐派等。

听觉难度：简单

当你已经来到了音乐殿堂的门口，推开门向里张望时，就像大海行舟，你会感到自身的渺小。是的，伟大的作品必然是远远超出你想象的作品，而这样的作品在这个音乐世界里其实不在少数。也许你特别喜欢某一位作曲家的作品，可是，千万不要就这样驻足于此而停下你的脚步，不要忘了你刚入门时的情境。请保持这份学习的谦卑与发现的精神，徜徉在音乐的海洋中并欣赏它各个角落的美吧！