赋格 为打击乐而作 L.哈里森作曲

美国作曲家。出生于俄勒冈州波特兰。早年曾师从于考埃尔以及勋伯格，他早期的作品以打击乐作品为主并且时常和凯奇一同创作以及工作。1943年哈里森搬往纽约居住并与艾夫斯成为好友。他是艾夫斯音乐的积极宣传者，为艾夫斯的作品被音乐界重视以及被大众所知做了大量的普及工作。而艾夫斯反过来在经济上给予哈里森支持，包括将自己普利策奖金的一半分给了哈里森。1947年哈里斯搬往加利福尼亚居住，受印尼加美兰音乐的影响他自己的创作风格开始转变。同时他还受到音乐理论实验家哈里·帕奇的影响，探索基于纯律而不是十二平均律创作作品，为此他还发明过一些专门演奏他作品的乐器。2003年他在印第安纳州拉斐特因心脏病突发去世。他反对20世纪末与大众音乐审美完全脱离的学院派，他的音乐是相对平易近人的。他还喜欢在作品当中采用一些民族特色的乐器（例如古筝、琵琶）和曲调。他有许多其他头衔，其中包括音乐评论家、诗人、环境激进主义分子、同性恋支持者等等。他还于1963年创办了卡布里奥当代音乐节——西海岸最受欢迎和最有威望的音乐节。

体裁：赋格

赋格原意是“追逐”和“飞翔”，与卡农类似，原指一种复调作曲技法。对于听者来说，赋格中往往同等重要的多条旋律段落（卡农是一条旋律段落）在不同音区重合交错出现，并连续在不同音区间进行切换与变形（卡农基本不变形），造成类似的此起彼伏之感。如果翻阅教科书，有关各类赋格的规则很多。但是以我的个人经验来说，大多数规则属于纸上谈兵，反而会束缚住自己的手脚。赋格的核心是要体现出“对位”的感觉与精彩，所以赋格是作曲家对位技巧的直接展示。在各个时代作曲家的作品尤其是大型作品中，都能找到应用赋格的部分段落。而对位水准的高低也是衡量一个作曲家作曲能力高低的重要参考。

主奏乐器：打击乐

凡用打、击方式发声的乐器（打弦乐器除外）统称为打击乐（器）。大多数打击乐器有一个确定的音，甚至连鼓的音也是确定的。但一般来说打击乐器的分类是看乐器是否有确定音高。定音鼓、木琴和钢片琴等都有确定音高。小鼓、大鼓、三角铁等一般没有确定音高。

时代：现代音乐时期

现代音乐，也称二十世纪音乐，是指自1900年起至今，继承西方古典音乐而来的一个音乐纪元，音乐门派繁多，风格多样。其中著名的有十二音无调性音乐、序列主义音乐、新古典主义音乐、极简主义音乐、机遇主义音乐、微分音音乐、电子音乐、具体音乐等等。不过由于存在理论泛滥、鱼龙混杂等问题，许多现代音乐常常不被广大音乐爱好者所接受。如何纠正这种形式大于内容的空洞浮躁之风，让广大音乐爱好者喜爱并接受是现代音乐亟待解决的问题。

听觉难度：一般

何为音乐之美？如果你能够游刃有余地欣赏这个听觉等级的音乐，想必你已有了自己的审美标准。可是，不要忘了，音乐之所以迷人，亦有其说不清道不明之处。也许，音乐还拥有一种直觉之美、一种精神层次之美。就像某些音乐，也许在乐曲风格上并不符合你的审美观，可是你却依然能够被感动、震撼。现在的你已经拥有了比大多数人更高的音乐素养以及更挑剔、更专业的耳朵。你会感觉到孤独，这就是所谓的曲高和寡、高处不胜寒。