管风琴或踏板钢琴的卡农练习第5首 Op.56 No.5 舒曼作曲

德国作曲家。浪漫主义音乐成熟时期代表人物之一。出生于萨克森的小镇茨维考。父亲开着一家书店兼营出版。舒曼自小学习钢琴，7岁开始作曲。不过童年的舒曼最大兴趣是文学而不是音乐，并且热衷于写作小说和散文。偶尔也从事一些音乐活动。之后出于对文学的热情，组织了一个文学社。16岁遵母意进莱比锡大学学习法律。不过1830年舒曼在海德堡附近的法兰克福听了一场帕格尼尼的演奏会，从此立志要成为一名钢琴家。不过这时候他已经20岁了，因为起步晚，舒曼强迫自己高强度长时间的练习，据说他还发明了一种机械来锻炼手指的肌肉。这种错误的练习法使他右手的中指完全麻痹，成为音乐家的唯一希望只有往作曲家的道路上走了。然而舒曼并没有放弃钢琴，钢琴的创作始终是其作品中重要的一部分。1834年舒曼创办了一份音乐评论杂志，并用弗罗列斯坦和尤斯比乌斯作为自己的笔名，这两个人的观点体现了作曲家本人的思辨统一。1836年舒曼26岁时，仍然没有停止学习钢琴，并与钢琴老师维克教授的女儿克拉拉彼此爱慕，不过他们的婚事遭到维克教授的强烈反对。经过他不懈努力，1840年终于与克拉拉结婚。两人育有8名子女，但多数夭折。1840年他获耶拿大学哲学博士，1843年赴莱比锡音乐学院任教。1844-1850年，他移居德雷斯顿继续从事作曲和指挥。因精神疾病日趋严重1854年舒曼投莱茵河被救，2年后逝世于精神病院。

体裁：卡农

卡农原指一种模仿复调的作曲技法，被广泛应用于各个时期的音乐作品中，而此技法作为主导而作的音乐体裁亦称为“卡农”。卡农由于不同模仿声部交错时间的进进出出，从而造成一种此起彼伏、连绵不断的回声效果。大家熟悉的合唱中的“轮唱”就是卡农技法的典型形式。

主奏乐器：管风琴

管风琴是一种键盘乐器，也是世界上最大的乐器，外形类似直立式钢琴，早期演奏管风琴通常需要两人搭档，一人演奏，一人鼓风（一般是来自教堂信徒中的小男孩）。后来管风琴的规模越来越大，有以蒸气机、电力设备鼓风，因而又发展出了更复杂的键盘机械结构。现在常见的管风琴有机械式管风琴、机电式管风琴和电动压气式管风琴。管风琴的音量宏大，音色饱满，尤其适合在庄严的气氛中演奏严肃神圣的宗教音乐。中世纪的欧洲，几乎每个小镇的教堂中都拥有或大或小的管风琴。能够在著名的大教堂中担任管风琴师，是管风琴家们引以为豪的荣誉。

时代：浪漫主义音乐时期

浪漫主义音乐是古典主义音乐（维也纳古典乐派）的延续和发展，是西方音乐史上的一种音乐风格或者一个时代。如果按时间划分大概为1820年至1900年之间。如果用历史事件来划分，“浪漫主义音乐”则可以从1813年霍夫曼论述贝多芬的浪漫主义精神开始，到1914年勋伯格提出“不协和音的解放”为止。浪漫主义音乐比起之前的维也纳古典乐派的音乐，更注重感情和形象的表现，相对来说看轻形式和结构。浪漫主义音乐往往富于想象力，相当多的浪漫主义音乐受到非现实的文学作品的影响，而有着相当大的标题音乐成分。浪漫主义音乐强调多样性，发展和声的作用，对人物性格的特殊品质进行刻画，更多地运用转调手法和半音。贝多芬是浪漫主义音乐的先驱，浪漫主义歌剧的代表是瓦格纳，钢琴音乐的代表是李斯特。浪漫主义音乐体现了影响广泛和民族分化的倾向，浪漫主义晚期出现了更多不同的乐派，包括法国的印象乐派和欧洲各地的民族乐派等。

听觉难度：一般

何为音乐之美？如果你能够游刃有余地欣赏这个听觉等级的音乐，想必你已有了自己的审美标准。可是，不要忘了，音乐之所以迷人，亦有其说不清道不明之处。也许，音乐还拥有一种直觉之美、一种精神层次之美。就像某些音乐，也许在乐曲风格上并不符合你的审美观，可是你却依然能够被感动、震撼。现在的你已经拥有了比大多数人更高的音乐素养以及更挑剔、更专业的耳朵。你会感觉到孤独，这就是所谓的曲高和寡、高处不胜寒。